Dans ce beau-livre sont présentées deux séries de sept estampes à l’eau-forte de l’artiste Sylvie Abélanet, accompagnées par des extraits du recueil de poèmes Le Cantique des Oiseaux de Farîd od-dîn ‘Attâr écrit à la fin du XII^e siècle, magnifiquement traduit par Leili Anvar (Diane de Selliers éditeur, 2012).

Ces estampes sont librement inspirées du voyage des oiseaux vers la Sîmorgh, manifestation visible du divin, à travers les sept vallées (Désir, Amour, Connaissance, Plénitude, Unicité, Perplexité, Dénuement et Anéantissement) : véritables allégories des étapes par lesquelles les soufis peuvent atteindre la vraie nature de Dieu. Avec Le Cantique des oiseaux, ‘Attâr exhorte admirablement à l’abandon de soi, l’humilité, la piété dans la quête spirituelle de l’Être Aimé.

Cet ouvrage est accompagné de textes écrits par :
Bernadette Boustany, conservatrice du musée de Saint-Maur
Christine Moissinac, présidente de Gravix
Jérôme Godeau, historien d’art
François Cheng, académicien, poète et calligraphe

Un album de treize scènes au parfum rétro, imprimées en noir pour coloriages circassiens.

À la fin des années soixante, l’ORTF diffusait la Piste aux étoiles, mon véritable sucre d’orge du jeudi après-midi. Ce défilé de clowns, de majorettes, d’acrobates et de trapézistes dirigé par un Monsieur Loyal plein de malice a provoqué mes premiers émois du monde circassien… Bien plus tard, j’ai été sous le charme des cirques Plume, du Soleil, Archaos et Zingaro. Cet univers lumineux et excessif m’a inspiré un cirque fantasmé, doux et tendre. En treize planches gravées dans le linoléum, j’ai créé mon cirque entre 1989 et 1990. J’ai représenté les figures sublimées de mes proches auxquels j’ai fait jouer un rôle improbable. Certains ont depuis rejoint les étoiles mais continuent de tourner autour de la piste.
Cet album va redonner toutes les couleurs au cirque pour qu’il vibre de tous ses feux.

Alors en piste, à vos crayons, à vos peintures?!

Ce livre est une quête de la beauté perdue.

Comme dans un journal intime, l’auteur évoque ses obsessions : musique, amour, mort, rencontres avec les muses.

À travers neuf nouvelles, qui sont autant de variations sur le thème de l’oubli, les musiciens jouent des seules armes qui pourront arracher un dernier bal au sablier du temps : un clavecin dans un château de la Forêt-Noire, un violon au son rageur, une guitare sur une île grecque, un piano de réfectoire…

Le livre du grand cycle pictural de l’Exode, exposé à l’église Pietà de Venise jusqu’au 30 novembre 2017.

L’exposition, du commissaire Giandomenico Romanelli, présente une série de grandes toiles, réalisées expressément par Safet Zec pour cet événement extraordinaire. Dans ses grands panneaux peints avec la technique mixte (tempera et collage sur toile) sont installés dans l’espace de l’église de la Pietà, en dialogue avec les chefs-d’œuvre de Tiepolo, les cris de dénonciation contre chaque guerre contre la tragédie de la migration, la condition aliénante du réfugié, qui est aussi un témoignage personnel, intense et terrible d’un artiste qui a connu le drame de l’éradication, de l’évasion, de l’exil.

Élégant dans la forme et audacieux dans le fond, Platonik s’empare d’un thème orphelin en littérature pour le renouveler à travers deux personnages formidablement incarnés.

Laura, jeune romancière au caractère bien trempé, rencontre Duncan, auteur célèbre et vieillissant, atteint d’une maladie rare. Il lui demande de l’aider à se documenter pour un projet de livre. Cela tombe bien, elle est en panne dans son nouveau roman. Un lien ambigu se tisse entre les deux écrivains, entre le désir et son empêchement, entre la création et ses entraves. Alors qu’ils séjournent ensemble à l’étranger, par la grâce d’une rencontre amoureuse, Laura s’affranchit des exigences de plus en plus abusives de Duncan. Mais jusqu’où ce diable d’homme est-il capable d’aller ?

Des visages, des mots et des bistrots…
Ça se passe à Paris, dans le 3^e arrondissement, au début du III^e millénaire sous le regard poétique et généreux de Pablo Cueco. Le sourire aux lèvres, les portraits des habitués prennent vie sous sa plume. On les entendrait presque…
Un livre à lire cul sec ou à déguster entre amis à l’apéro !

Pablo Cueco vit depuis toujours ou presque dans le quartier des Enfants-Rouges. Il lit, écrit, travaille, débat, boit et reçoit dans les bistrots des alentours. Son recueil de textes et de petits portraits est autant une ode célébrant les comptoirs fameux que la chronique d’une transformation urbaine et culturelle.

Le dessinateur Rocco et le photographe Milomir Kovacevic, eux aussi explorateurs assidus de la jungle de zinc et de formica, accompagnent l’auteur dans cette bistro-fiction.

Catalogue de l’exposition « La peinture et la vie » au musée de l’Hospice Comtesse à Lille, entre octobre 2016 et février 2017. L’exposition a remporté un succès exceptionnel de public avec ses 20 000 visiteurs.

Cette première monographie en français sur l’immense peintre et graveur Safet Zec réunit des textes de Pascal Bonafoux, parus au cours d’une dizaine d’années dans des catalogues ou des revues. 

Deux nuits d’amour avec un archange…
La découverte excitante du pouvoir de l’abstinence…
Un père indigne en quête d’un fils disparu…
Des rivières fantômes qui divaguent entre les tombes…
Une prédiction funeste à Monument Valley…
L’intervention de Shakespeare dans un atelier d’écriture…

Au gré de ses lectures, Pascal Bonafoux a rassemblé les métaphores que Victor Hugo a distribué partout dans son œuvre.

Chaque trajectoire incalculable – définition de la métaphore selon Victor Hugo – est une fulgurance de sa pensée, le sens ne s’en épuise jamais et ne cesse d’accompagner ou de poursuivre le lecteur.